透视的概念音乐专辑 [x] 什么是[ X ] ? 是「透视一切」的[X光] 是不屑中庸与温吞，感情与爆发力「透彻」、「透顶」的极致美学的[eXtreme] 也是罗马数字[X]。 这是莫文蔚入行以来的第十张专辑，创意最完整「通透」的专辑。 镜子里面看到的，是真的还是假的？ 真的有里面和外面吗？ 看到的一定是真的吗？ 什么是真实什么是虚拟？ 爱是人性的镜子 心是眼睛 You See What You See 透视的眼界，看到是里面还是外面？是正面还是背面？ 专辑概念的来源 莫文蔚的新专辑本来的原始概念是镜子，Karen发完上一张的[ i ]有一天和负责文字与概念统筹的李焯雄谈到她脑海里面有镜子的画面，这样李焯雄就写下了这一次专辑里的第一首歌[清醒]（里面的歌词就有「镜子镜子哪个是你你看不见别人影子」）一路发展下来，专辑从镜子里面所看到的正反、反射出来的真实与虚拟，再联想到[透视]。 这样一个单纯的念头，却引发一连串令人惊艳的的音乐能量： 镜子的透视→正面/反面→真实/虚拟→现代/古代→爱/恨→宣泄/压抑→左手/右手→ 优美/狼狈 穿透的视界，是极端的黑与白、爱与恨，不管是痛快或伤悲都是毫无保留的极致美。 莫文蔚用最纯粹的声音爆发最强大的力度 Karen的上一张[ i ]不单为她赢得金曲奖最佳女演唱人的荣耀，专辑更是"摘金率百分之百"，三项提名三项全中，其中点题的单曲[爱]更罕有地同时获得最佳作曲与最佳作词的奖项，实力备受肯定。 不重覆自己，不倒模复制成功的公式，莫文蔚的全新国语专辑，保有她最擅长的真实感动，却超脱都会男女的爱情纠葛，走进更新更现代更有趣味的境界。 所有的情感与事物在[ X ]的「透视」之下，都呈现出通透的透析力，想像力超凡脱俗，文字的意象有的清新，有的瑰丽，有的含蓄，有得直接，全部鲜活好玩： 「爱死你 爱是婴儿纯洁也是暴烈 恨不得一起毁灭 Baby You Will See 咬进你记忆 才会更直接 温柔也暴烈 痛快的宣泄 好坚决 」 ~「爱死你」 「不愿让你看透我的卑微 我却看透你爱得我好累 假如失去了你在你面前都没有崩溃 」 ~「看 透」 「忽然东风　淘尽霓虹　唐朝月照钢筋的梦 各路英雄　线上黄蓉　电玩里襄阳喜相逢 塑胶芙蓉 电子古龙 影碟里的大红灯笼 汉方美容 一路长红 古筝DJ 也相容 」 ~「忽然东风」 「爱与伤害之间 你说呢 应该怎么样去分割 看黑雨 一点点 狠狠的殒落 多寂寞的泼墨 」 ~「黑 雨」 「你的眉目演出 你的腹语术 没有亲口说出 答案却清楚 」 ~「腹语术」 「格子格子　谁框住你　镜子镜子　没有自己 你只看见别人影子 清醒清醒 高级梦境 真实真实 谁在虚拟 最爱你最爱你 你最爱的他又在哪里 」 ~「清 醒」 「 左手拍右手　左右手　前后手 就手也棘手　伸手忘缩手 牵手却分手 高手偏平手 珍贵但浪费 他还要再给 你却要收回 」 ~「双 面」 透明感 原型 没有造型的造型，莫文蔚以最原始的形体，依然能表现出令人目不转睛的视觉效果。 专辑视觉概念从「透视」出发，由香港首席美术设计师、王家卫御用摄影师---Wing Shya摄影设计，整张专辑强调设计感与透明感，从外盒到歌词内页，所有的印刷材质都是使用透明的PVC (塑胶片)，印制在透明片上面的图片在拆开独立或是重叠观看时，则呈现多种不同的视觉感觉，这说明了整张专辑的「透视」主题，更表达了莫文蔚这次专辑曲风的多面向与多元。 穿透力的音乐能量爆发 刘天健/薛忠铭/李焯雄/黄韵玲/周杰伦 谢霆锋/林夕/娃娃/陶吉吉/陈珊妮/钟兴民 金牌班底联手出击火力全开 只有莫文蔚能给他们这样极端的音乐灵感 制作+歌曲+歌词+编曲 环绕莫文蔚的声音一气呵成的概念专辑 曲风鲜活的跨界拼贴 名制作人---刘天健，打造莫文蔚温柔也暴烈的重金属嘻哈摇滚曲风，震撼主打歌曲「爱死你」； 林夕+谢霆锋悲凉的词曲创作「看透」； 周杰伦+李焯雄的重度情歌作品「黑雨」； 新音乐女王陈珊妮制作的电子调Bossa Nova「清醒」、充满冷调时尚的「腹语术」。 薛忠铭制作的中国大陆年度大片「极地营救」主题曲「如果还有以后」，摇滚加电子，另带一点西藏风。 「双面」是莫文蔚第一首个人创作曲，由音乐才女黄韵玲制作。拍手的节奏与自由的随意吟唱互相呼应，别开生面。 陶吉吉为Karen量身定做的R&B结合灵魂蓝调曲风「You Are So Beautiful」、带着浓郁东风电音的「忽然东风」和轻摇滚「我明白他」呈现不一样的莫文蔚。 「透视」的极端性文字 整张专辑由金曲奖最佳作词人李焯雄统筹文字创意与概念，在「透视」的延伸联想链中，他和林夕、娃娃和的词绵延不断地发展出许多新鲜而想像力丰富的文字，观察入微，风格浓烈，其中更有极富实验性的歌词，跳脱「歌词」＝「文字」的迷思，纯粹由声音在演出。 歌词在歌曲中是音乐的眼睛，透视了真实与虚拟、正面与背面、的两极的态度。 「爱死你」穿透爱情的暴烈本质，写直接强烈、绝对的爱；「黑雨」是浓得化不开看不透的压抑与爱愁。 「忽然东风」横空出世，李焯雄的词天马行空，用现代的眼睛看古代。古今同时存在于虚拟网路与现实的错乱情趣； 「腹语术」有一种蒙胧的美，是爱情里的默剧，莫文蔚并自创一段喃喃自语如腹部发声的英文OS； 「看透」写盲目的爱，林夕的词充满张力 「我明白他」娃娃的词温润如玉、玲珑剔透 「双面」是最有文字趣味的一首歌。词中用大量的排比句，对照的词句就像照镜子，照出外表与本质的一体两面；大部分更不是文字，只是声音、跳脱字词的束缚，随意的LALA、拍手等声音都是「歌词」；文字的部分沿用「手」的概念像接龙般书写，幽默好玩。 「清醒」是莫文蔚首支的非情歌，叠词与对比词、没有人物出场，只有拟人化的物件，大量的文字游戏， 莫文蔚以童稚的观点问着一些看似简单却最难回答的生命问题。这也是莫文蔚第一次演唱这种歌曲。 用听觉表现视觉：即使用声音，也可以看透一切 莫文蔚的歌声拥有一种非常独特、摄人心魂的特色。 像说话般的语气，带着知性却感性的声线。 在这张全新专辑中，莫文蔚的声音又发展出另一种「透视唱法」：时而梦呓般的唱着，游离在真实与虚拟之间；时而真假音瞬间的转换中冲爆出力道，惊人的穿透力与速度感是超越以往专辑的。 >「爱死你」的狂飙狠劲，充满穿透力、爆发力、速度感的声音。 >「黑雨」前段口语式唱腔 后半的高低真假音转换，挑战最低与最高的8度音阶； >「看透」语气的曲折与纤细反映爱情里的盲点，深刻有戏味 >「You Are So Beautiful」的R&B，温暖明亮 >「 忽然东风」里首度尝试京式Rap >「清醒」的涩谷系电子Bossa Nova，甜而不腻的慵懒。 >「我明白他」，完全享受莫文蔚音质的干净与透明。 >「如果还有以后」「腹语术」及「双面」的一层叠一层的呢喃与吟唱，让人见识 声音除了「唱」与「Rap」以外别的可能!!! 整张专辑的声音从极大到极小，莫文蔚用声音穿透一切有形无形；用声音透视一切空间时间。 新歌透视 ◎爱死你 穿透一切的力度 爱情温柔以外的暴烈 新世代爱情观 温柔也暴烈，可说是莫文蔚的最佳写照。 「爱死你」起码有两个意思： 1.「 Take A Look At Me 」 爱可以纯洁如婴儿，也可以暴烈如咬人的野兽，你真的有看清楚爱可以有的凶猛吗？ 2.『 爱死你 太幸福会没感觉 不够激烈 谁都有点犯贱 』 对爱人太好有时候会反而让对方忘记，以为是理所当然的。与其这样，爱就要毫无保留，轰轰烈烈，让人清楚明白，制造爱里最深的记忆，用力的爱死你。 最注目最新鲜的组合 美国日裔音乐新势力 Skot Suyama写给Karen的重摇滚 穿透耳膜的能量与爆发力 彻底嘶吼对爱的强烈、愤怒、毁灭 这首歌由新力年度秘密武器Alan演唱的Rap开场 浑厚略带沙哑的嗓音搭着Rock的重度吉他音墙、鼓、贝斯 完全释放出歌中的一股「怒气」与反射出新世代「干脆彻底」的爱情观 ◎看透 爱的盲点 理性与感性的拉锯 『不愿让你看透我的卑微 我却看透你爱的我好累 假如毫无保留在你面前让一切崩溃 你就于心有愧 觉得我是个负累 』 钢琴的前奏有微凉的气氛，弦乐的加入把心弦扣到最紧绷，令人鼻酸...‧ 林夕的歌词细致的描述两人之间的微妙互动，所谓「看透」其实是「看不透」；理性上的聪明，到底不敌感性的盲目，事情不说清讲破还有模糊的空间，一旦拿掉伪装，可能是更不堪的结局。 Karen带着些许落寞但故做坚定的声音令听者更心疼...... 『假如毫无保留在你面前让一切崩溃 你可能会以为 我们爱的不够 对不对』 ◎忽然东风 透过现代的眼睛看古代 什么是东？什么是西？什么是真实？什么是虚拟？ 如果现代是镜子，我们看到的是什么样的古代？古代真的过去了吗？ 还是仍存活在我们的某个角落，织入了我们的生活的纤维？ 「 忽然东风 淘尽霓虹 唐朝月照钢筋的梦」 歌一开始就把古今时空错置，今月曾经照古人，现在头上的月光不就是唐朝的月光？ 「 沉醉东风 四方城中 未来的主人渐成翁」 「麻将」是「国粹」吗？几百年前甚至千年前的游戏现在许多人不是也玩了一辈子吗？ 「 各路英雄 线上黄蓉 电玩里襄阳喜相逢 预录感动 谁望春风 琵琶与吉他争宠 」 在网路这个没有时间没有空间的虚拟世界，「古代」为什么又成了最热门的游戏呢？ 「古代」是历史的存在还是我们的一个逃避的想像空间？ 「 塑胶芙蓉 电子古龙 影碟里的大红灯笼 汉方美容 一路长红 古筝DJ也相容 」 我们认知的过去是真的第一手经验还是大量覆制的二手感知？ 那么爱呢？这样的一个时空里，还会有「梁祝化蝶」、「黛玉葬花」、「孟姜女哭崩长城」的悲壮吗？世界已经Re-set了吗？ 「 网路之中 谁住冷宫 爱是休闲活动 」--- 是一种进步吗？ 可是被动的柔弱的爱牺牲的「娘子」角色， 又是应该被肯定的吗？ 「 谁折柳习惯被动 用姆指沟通 通报爱人行踪 」 从「阳关折柳」擅于等待的闺阁女子到自主独立，用姆指传写简讯的现代女生，李焯雄的歌词轻轻一拨，只用一个手部的姿势就点出古今的不同。 新音乐教父陶吉吉制作与编曲，有如音乐的繁花织锦，东西拼贴，配合瑰丽的文字意像，目不暇给。 ◎黑雨 重灾的爱情 看不透的浓稠哀愁 『终于你不再问 然后呢 可能也觉得不值得 爱与伤害之间 你说呢 应该怎么样去分割』 音乐鬼才周杰伦写给莫文蔚的歌曲，我们听到不同的莫文蔚，也听到新的周杰伦! 沉重的钢琴贯穿全曲配以宛如远方闷雷的音效，象征"久被压抑"、"爱情濒临死亡"的情绪，「黑雨」正是心里的象征，是「寂寞的泼墨」，仿佛幽郁也有厚度与重量，教人透不过气。 歌词仿如独整篇的独白，为配合Karen 特有的口白唱腔，前半几乎等于口语的说话，在副歌的部分莫文蔚展现了个人独特鼻腔共鸣唱法，高音的转换充满十足的穿透力 『用尽我所有的爱 等待只有空白 胸怀温热还在 情怀已经不再 』 ◎You Are So Beautiful 爱擦亮漆黑 从晦暗里看见明媚 这首歌曲是陶吉吉制作的部分的最后一首歌，配唱时适逢SARS，莫文蔚不能来台湾，陶吉吉也不能去香港，因此延宕了好久，最后在L.A.完成。 这首歌里也纪录了那个时候许许多多人的共同心情： 『尽管感觉被遗弃 呼吸也要费力气 没有人愿意靠近 谁和谁都保持距离 也许感觉像废墟 世界也背对着你 仅有的梦都被隔离 生命有笑 也有恐惧 没有人可以免疫 但我加上你就会更有勇气』 「美」不是外在的皮相，是一种内在的素质，生命未必完美，因为有爱，却依然美好。